第1o45章 东西方的对话（1 / 2）

古旋风与周星驰会面地点选在香港中环一家低调的私人会所，窗外是维多利亚港的美丽海景，室内则弥漫着淡淡的茶香与咖啡的醇厚。

古旋风身着深灰色西装，举手投足间透着好莱坞式的精准与优雅，周星驰则一袭简约黑色休闲装，眼神中仍保留着银幕上那份狡黠与深邃。

“我一直很好奇，你的电影里那些天马行空的想象力，是如何诞生的？”

古旋风开门见山，语气里带着真诚的探究。

周星驰微微一笑，啜了一口茶：“其实很多灵感来自生活里的小事，比如小时候在街边看人吵架，或者一个人呆时的胡思乱想。”

古旋风点头：“在好莱坞，我们更依赖剧本的精密架构，但你的电影似乎总能在即兴中迸火花。”

“结构当然重要，”

周星驰回应，“但观众最记得的，往往是那些意外之喜。”

“让观众笑比让他们哭难得多，”

古旋风坦言，尽管自己以史诗级大片闻名，但一直对喜剧抱有敬畏。

周星驰深以为然：“喜剧的核心是悲剧，如果你仔细看，我的角色大多是小人物，他们的荒诞背后，其实是现实的无奈。”

“就像《功夫》里的阿星？”

古旋风问。

“对，一个想当坏人的好人，最后现自己连做坏人的天赋都没有，”

周星驰的语气略带自嘲，却又透着一丝骄傲。

古旋风若有所思：“这让我想到卓别林，他的喜剧里，总是藏着对社会的批判。”

“卓别林是大师，”

周星驰点头，“但东方的喜剧更注重‘反差’，英雄可以是懦夫，高手可能是个乞丐。”

古旋风轻轻品口茶，问道：“你如何看待现在电影里越来越依赖特效的趋势？”

周星驰放下茶杯，沉吟片刻：“技术是工具，不是目的，如果技术淹没了故事，那再华丽的画面也只是空壳。”

“但观众似乎越来越沉迷于视觉刺激。”

“所以导演的责任更重了，”

周星驰目光坚定，“我们要用技术讲好故事，而不是让故事为技术服务。”

古旋风笑了：“这一点上，我们达成了共识。”

“好莱坞的叙事更直接，而亚洲电影往往留有更多余味。”

“因为东方文化讲究‘留白’，”

周星驰解释，“就像中国画，空白处也是画面的一部分。”

“但全球化时代，电影是否需要更‘通用’的表达？”

周星驰摇头：“真正的共鸣来自独特性，如果一味迎合，反而会失去自我。”

古旋风若有所思：“所以，你从不刻意讨好西方观众？”

“我拍电影，先得让自己相信，”

周星驰的回答简单却有力。

古旋风轻轻转动茶杯，维多利亚港的海风透过半开的窗户拂过他的鬓角。

“我想起《大话西游》在西方影评界的反响，起初难以理解，后来却成为cu1t经典。”

“我也是始料未及”

周星驰笑了笑，望向窗外一艘缓缓驶过的渡轮，“文化隔阂就像这维多利亚港，看似分隔两岸，实则共享同一片海水，当年邵氏电影在东南亚的成功也证明，真诚的情感不需要字幕。”

侍者悄声进来更换茶点，古旋风注意到托盘里中西式点心各半，不禁莞尔：“就像这次茶歇的安排？”

“混搭才有惊喜，”

周星驰拿起一块杏仁饼，“你拍《沉没之城》时，怎么平衡希腊神话传说与当代观众的距离？”

“关键在于找到人性的永恒命题，”

古旋风身体微微前倾，“好莱坞制片厂总想给古典故事加上现代价值观的注解。”